No Flash
 
 

MAJSKA IZLOŽBA GRAFIKE 2020.

THE MAY EXHIBITION OF PRINTMAKING 2020.



Umetnost u vreme izolacije


Konkurs za Majsku izložbu grafike, raspisan ovog februara, a po standardima iz proteklih decenija, bili smo prinuđeni da radikalno promenimo. Uzrok je vanredno stanje izazvano najvećim aktuelnim globalnim problemom – pandemijom koronavirsa. Tako je situacija sa Kovidom 19 osujetila ovaj program (posle 68 godina) i u hodu smo se (da bismo sačuvali kontinuitet) prilagodili novim okolnostima; naš galerijski godišnji pregled grafičke produkcije preformulisan je u novo izdanje- virtuelnu verziju Majske izložbe 2020.

Nesumnjivo, kontekst vremena - nedelje u znaku Kovida 19 - utiče na naše stvaralačke i realne prilike ostavljajući moguću opciju da svi zajedno kreativnim (i drugim) aktivnostima prebrodimo vanrednu situaciju izazvanu pandemijom virusa. Pitanje je: Koji su mehanizmi potrebni da bismo sačuvali dozu optimizma, zdravo rasuđivanje i empatiju? U isto vreme inicirana je dilema strukturisanja vremena kao i osećaj egzistencijalnog nemira, alijenacije. Vredi da sačuvamo život i njegove supstancijalne vrednosti, telesno i mentalno zdravlje. Životu u vreme izolacije dodan je i pritisak distopijskog scenarija i društvene klime koja se radikalno menja. Isto tako, ovo vreme koronavirusa svojim mnogim (realnim) nepoznanicama i oprečnim informacijama povećava naš strah od ne/kontrolisanog straha. Svejedno da li je strah iracionalan ili opravdan, njegovo dejstvo zavisi i od profila ličnosti i individualnih kapaciteta/talenata da se racionalno obradi ta intenzivna i postojana pretnja sa kojim intenzivno živimo već neko vreme.

Izbor: danas već legitimnim virtuelnim verzijama umetničkih eskpozicija pridružio se i Grafički kolektiv. Nadamo se da će ova elektronska verzija Majske izložbe grafike pokazati sve osobenosti medija i vredne doprinose različitih autorskih poetika, održavajući njenu medijsku vitalnost i misiju značajnog nacionalnog kulturnog identiteta. Može se reći, komunikacija preko društvenih mreža prava je sreća, produženi oblik života u vanrednim okolnostima, virtuelna forma koja svojim različitim tonovima restartuje osetljiv psihički sistem, umnožava protok elektronskih informacija i podseća na negovanje humanih, kulturnih i fluidnih komunikacijskih formi, etičkih i estetskih vrednosti na kojoj Grafički kolektiv decenijama bazira svoj život.

Kako nas elektronska komunikacija umrežava i van nacionalnih okvira, koncepcija konkursa je otvorena i pozivanjem umetnika, naših izlagača i članova Grafičkog kolektiva, prijatelja Kuće iz inostranstva. Njihovim učešćem osnažena je ovogodišnja Majska izložba grafika, a njen komunikacijski kod i elektronski impulsi profesionalnih glasova i vizuelnih formi utemeljuju ideju o velikom internacionalnom umetničkom bratstvu.

Iz razumljivih razloga Majska izložba grafike 2020. nije selektirana niti će se na ovom otvorenom konkursu dodeliti nagrada Veliki pečat. Takođe, autori – njih 172 sa 324 rada - neće plaćati kotizaciju. Koncepciju ove postavke prati elektronski katalog.

U nadi da će 2021. oblici slobodne komunikacije biti mogući i da će Grafički kolektiv svoju Majsku izložbu grafike otvoriti u svom novom galerijskom prostoru zaboravićemo slogan Ostanite kod kuće, refren koji je kao mantra sa medija ponavljan nebrojano puta ovog proleća. Kao i poruku Lica sa TV ekrana: „Na kraju sve bude dobro, ali kako još nije dobro, znači još nije kraj“.

      maj 2020.                                                                                                             Ljiljana Ćinkul



Art in the Time of Isolation


The contest for the May Exhibition of Printmaking, opened in February in accordance with the standards from the past decades, had to be changed radically. The reason is the state of emergency declared due to the biggest current global problem – the coronavirus pandemic. Thus, the situation with Covid 19 stopped this programme (after 68 years) and (in order to preserve continuity) we have adapted to the new circumstances along the way; our annual gallery review of printmaking production has been reformulated into a new format – a virtual version of the May Exhibition 2020.

Undoubtedly, the time context – weeks marked by Covid 19 – affects our art and living conditions, leaving a possible option that we, through creative (and other) activities, all together, overcome the emergency situation caused by the virus pandemic. The question is: What mechanisms are needed to keep a dose of optimism, common sense and empathy? At the same time, the dilemma of how to structure time appeared, as well as the feeling of existential anxiety, of alienation. We ought to preserve life and its substantial values, physical and mental health. To life in the time of isolation, the pressure of a dystopian scenario and the radically changing social climate has been added. Likewise, this time of coronavirus, with a lot of (real) unknowns and conflicting information, has increased our fear of un/controlled fear. Regardless of whether the fear is irrational or well-founded, its effect also depends on the profile of a person and their individual capacities/talents to rationally deal with this intense and constant threat, with which we have been living for quite some time.

Choice: Grafički kolektiv has joined the already legitimate virtual versions of displaying art. We hope that this electronic version of the May Exhibition of Printmaking will show all the peculiarities of the medium and the valuable contributions of various authors’ poetics, maintaining its vitality and its mission as an important cultural identity of the country. It can be said that communication through social networks is a real blessing, extended form of life under extraordinary circumstances, a virtual form that, with its various tones, restarts the delicate psychic system, multiplies the flow of electronic information and reminds us to nurture human, cultural and fluid forms of communication, ethical and aesthetic values, on which Grafički kolektiv has based its life for decades.

Since electronic communication connects us in a network beyond the national framework, the contest was conceived as an open call to artists, our exhibitors and members of Grafički kolektiv, friends of the House from abroad. Their participation strengthens this year’s May Exhibition of Printmaking, and its communication code and electronic impulses of professional voices and visual forms establish the idea of a great international art fraternity.

For understandable reasons, there is no selection of works for the May Exhibition of Printmaking 2020, nor will the Big Seal Award be given at this open contest. Also, the authors – 172 of them with 324 works – will not pay the registration fee. Its conception includes an electronic catalogue.

In the hope that in 2021 forms of free communication will be possible and that Grafički kolektiv will open its May Exhibition of Printmaking in its new gallery space, we are going to forget the slogan Stay at Home, a refrain repeated, as a mantra, from the media countless times this spring. As well as the message of the Face from the TV screen: “Everything will be good in the end, but as it is not good yet, so it is not the end yet.”

      May 2020.                                                                                                             Ljiljana Ćinkul

                                                                                                                    Translation: Vesna Strika



   

           

   

         

   

Majska izložba grafike 2019, Galerija ULUS / The May Exhibition of Printmaking 2019, Gallery ULUS



MAJSKA IZLOŽBA GRAFIKE 2020.

THE MAY EXHIBITION OF PRINTMAKING 2020.



Katalog izložbe / Catalog of the exhibition



Autori / The authors:

Nataša Abramović Milosavljević,   Tamara Agić,   Jasmina Aleksić,

Marija Aleksić,   Katarina Alempijević,   Marija Anđelković,

Lidija Antanasijević,   Milica Antonijević,   Sonja Ardan,


Zoran Banović,   Olivera Batajić Sretenović / Grupa Амејзинг,

Alan Bećiri,    Snežana Bekrić,   Jelena Bjelica,   Ljubiša Bogosavljević,

Kristina Božović,


Lori Christmastree,   Ana Ciglar,


Vladimir Ćurčin,


Nikola Dabić,   Ana Maria Delalle,   Evgenija Demnievska,   Nada Denić,

Dragana Dojčinović,   Manuela Drk,


Filip Džolić,


Jovana Đorđević,   Martina Đorđević,   Natalija Đorđević,

Zorica Đorđević Mitrović,   Nenad Đukić,


Mirjana Filipović Kuruzović,   Ivana Flegar,   Branislav Fotić,

Dragana Franssen Bojić,


Admir Ganić,   Pavle Golijanin,   Nenad Grbić,   Allen Grindle,

Biljana Grkavac,   Sima Gucunski,   Jasna Gulan Ružić,


Melissa Hilliard Potter,


Vanja Ignjac,  Miloš Ilić / Grupa Амејзинг,   


Milan Jakšić,   Nataša Janković,   Jelena Jocić,   Anđela Jordanović,

Radmila Jovandić Đapić,   Branko Jovanović,   Stefana Jovanović,


Gordana Kaljalović,   Branimir Karanović,   Marjan Karavla,

Nikola Kašterović,   Snežana Kezele,   Mikael Kihlman,   Sohee Kim,

Martin Kizur,   Jozef Klaćik,   Alena Klaćikova,   Aleksandra Kokotović,

Dejana Kovačević,   Goran Kovačević,   Ksenija Kovačević,

Predrag Kovačić,   Milan Krajnović,   Jelena Krstić,

Aleksandar Kuruzović,


Vladimir Lalić,   Jo Ann Lanneville,   Kristina Lazarević,   Sara Lazarević,

Haris Ličina,   Ranka Lučić Janković,   Dragana Lukić,   Slavko Luković,

Sonja Lundin,


Barbara Madsen,   Ulla Madsen,   Jelena Manić,   Veliko Marinchevski,

Lazar Marković,   Predrag Marković / Grupa Амејзинг,   Tatjana Marticki,

Élisabeth Mathieu,   Teodora Micić,   Viktor Mijatović,   Vitomir Milanović,

Vladimir Milanović,   Bratislav Milenković / Grupa Амејзинг,

Gorica Miletić-Omčikus,   Leonija Milisavljević,   Ana Milosavljević,

Dragana Milosavljević,   Đurđe Milošević,   Dušan Miljuš,

Nevena Mišković,   Aleksandar Mladenović,   David Mlađović,

Ahmed Modhir,   Kanami Morita,


Dragan Najdanović,   Miloš Nasković,   Teodora Nikolić,   Branko Nikolov,

Ivan Ninov,   Dušan Novaković,   Christopher Nowicki,


Đorđe Odanović,   Vesna Opavsky,   Jana Oršolić / Grupa Амејзинг,

Bojan Otašević,


Miško Pavlović,   Dimitrije Pecić,   Tamara Pešić,   Gordana Petrović,

Jelena Petrović Luković,   Nađa Petuhov,   Mirjana Preradović,

Ana Prodanović / Grupa Амејзинг,   Jadranka Protić,   Kristina Puvača,


Minja Radašinović,   Jovana Radić,   Slobodan Radojković,

Nikola Radosavljević,   Matija Rajković,   Bojana Rakić,   Mina Rakidžić,

Branko Raković,  Miroslava Raković,   Marko Ramljak,

Inger Lise Rasmussen,   Katherine Rhodes Fields,   Tijana Rodić,


Xenis Sahinis,   Maja Simić,   Aleksandar Simonović,   Srđan Simović,

Jelena Sredanović,   Vida Stefanović,   Tina Stanetić,   Ivana Stanković,

Miloš Stanojev,   Aleksandra Stevanović,   Milana Stijak,   Charlie Stiven,

Olivera Stojadinović / Grupa Амејзинг,   Ljiljana Stojanović,

Slobodan Stojilović,   Jovana Subašić,   Jacek Szewczyk,


Aleksandar Škavić,


Brankica Tepić,   Mirjana Tomašević,   Tijana Tomić,   Vladimir Tomić,

Jelena Trajković Popivoda,   Jovan Turčinović,


Nina Urošević,


Vladimir Veljašević,   Milena Višekruna,   Suzana Vučković,

Biljana Vuković,


Qianzhi Zeng,


Sanja Žigić,   Siniša Žikić,   Bojan Živić,   Mina Živić,    Mirjana Živković



Nataša Abramović Milosavljević
(1967. Smederevo)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
natasam834@gmail.com

1.     2.

1. Bez naziva, 2020, digitalna štampa, 74x60 cm
2. MAJ, 2020, digitalna štampa, 53.27x 40 cm

Reč autora:
Nikada materija nije bila iznad duha, ljudski duh je preobražava. Kada umetnik stvara svoje svetove, između njega i materije tj. medija na koji deluje nastaje alhemijski preobražaj. Boje i oblici su samo sredstvo kroz koje duh prolazi i kreira jedinstven otisak ljudske duše.



Tamara Agić
(1997. Beograd)
Student Fakulteta likovnih umetnosti, Beograd
taara.fullbuster@gmail.com

Mačor, 2019, duboka štampa, 21x29 cm

Reč autora:
Ovaj rad predstavlja zabelešku iz crtačkog dnevnika prevedenu u duboku štampu.



Jasmina Aleksić
(1962. Odžaci)
Pedagoška akademija, Beograd
jasmina_alex_arts@yahoo.com

Eva i Adam, 2020, akvatinta u boji, 53x24 cm



Marija Aleksić
(1971. Beograd)
marijauzor@gmail.com

1.     2.

1. Window, 2018, linogravura, 30x20 cm
2. Slikar, 2017, suva igla, 34x20 cm



Katarina Alempijević
(1977. Čačak)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
alempijevic.katarina@gmail.com

Isceljenje IX, 2020, digitalna štampa, 70x100 cm



Marija Anđelković
(1988. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
marija.b.andjelkovic@gmail.com

1.     2.     3.

1. Šum (Noise) I, 2020, litografija, 40x30 cm
2. Šum (Noise) II, 2020, litografija, 40x30 cm
3. Šum (Noise) III, 2020, litografija, 40x30 cm

Reč autora:
Serija litografija Šumovi (Noises) likovni je rezultat krajnje redukcije manuelnog procesa štampe i apstraktne misli o imaginarnoj slici predela. Svaki grafički list je jedinstven rezultat meditativnog procesa i sažima skup sekvenci, ritmičnih pokreta, koji čine postupak ručne štampe. Tako nastale slike predstavljaju komprimovane zapise trajanja i kretanja kroz prostor, a vizuelne promene između radova, izjednačavaju se sa frekvencijom šuma i pomeranja u unutrašnjem biću. Samo postojanje šuma i njegovo opažanje odražavaju bitak i trenutni osećaj prisustva u kosmosu.



Lidija Antanasijević
(1961. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
lidija.antana@gmail.com

Fine Line, 2017, duboka štampa, 59.5 x 90 cm



Milica Antonijević
(1973. Kraljevo)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
milica.antonijevic@filum.kg.ac.rs

Tragači – u kaleidoskopu 2, 2020, visoka štampa, prečnik 70cm



Sonja Ardan
(1975. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
redsonja975@gmail.com

Bicoši u karantinu, 2020, kombinovana tehnika, 58x35 cm

Reč autora:
Na jednom grafičkom otisku, poput velike slagalice, obuhvaćene gotovo sve moje minijature, posvećene biciklu. Ideja koja je dugo čekala na realizaciju, a za vreme karantina ostvarena.



Zoran Banović
(1966. Prijedor)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
zoranrbanovic@gmail.com

Odjek, 2019, linorez, 15x14 cm

Reč autora:
Linorez „Odjek“ iz ciklusa „Rezonance prirodne energije“ jeste isječak iz prirode, motiv koji je transponovan u dinamičan vizuelni ritam kao jedan od temeljnih likovnih principa u likovno-jezičkoj strukturi. Na putu dostizanja adekvatne vizuelne harmonije nižu se grafički elementi koji u ritmičkom poretku grade likovnu sintaksu sa ciljem da postignuti vizuelni efekti u svojoj složenoj strukturi tumače pomenute energetske sadržaje. Dakle, linearne strukture, potpomognute bojom i valerom, jesu plastičke manifestacije koje se stavljaju u službu predstavljanja rezonanci iz života prirode, iz sveukupnosti vidljivog, ali i nevidljivog svijeta...



Olivera Batajić Sretenović / Grupa Амејзинг
(1974. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
oliveti@gmail.com

Sećaš li se kad smo bili mali, 2020, serigrafija, 50x70 cm

Reč autora:
Grupa Амејзинг nastala je spontano, kao reakcija na česte diskusije, analize, razmišljanja, šta savremena grafika jeste i šta sve može da bude. Ideja ove grupe je da akcenat stavi na kritičko mišljenje, na inovativnu upotrebu medija i praksi. Rad ”Sećaš li se kad smo bili mali” predstavlja deo serije grafika kojim se evocira vizuelna komunikacija iz nekog davno prošlog vremena, a koja je i dalje, na različitim nivoima, prisutna u okruženju.



Alan Bećiri
(1973. Uroševac)
Visoka škola likovnih i primenjenih umetnosti, Beograd
alan.beciri.urbarium@gmail.com

Plavi zec - 9 meseci tišine, 2020, digitalna štampa, 50x100 cm



Snežana Bekrić
(1950. Beograd)
Akademija primenjenih umetnosti, Beograd
snezanaart@gmail.com

1.     2.     3.

1. Ptice i grožđe, 2008, linorez, 20x20 cm
2. Girl, 2008, linorez, 16x17 cm
3. Love at first sight, 2008, linorez, 27x19 cm



Jelena Bjelica
(1974. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
bjelicajelena@gmail.com

1.     2.

3.

1. Sumrak, 2019, linorez, 15x26 cm
2. Jutro, 2012, linorez, 17х25 cm
3. Metamorfoza, 2015, linorez, 8х27 cm

Reč autora:
Univerzalni motiv pejzaža koristim kao paralelu pitanjima o kojima razmišljam. Tako su nastale grafike iz ciklusa Planetarni pejzaži, kroz koje sam pokušala da sebi pojasnim smisao postojanja, bivstvovanje, promene, transformacije, uspone i padove, prolaznost. Ovi radovi su rezultat refleksije mojih osećanja i razmišljanja.



Ljubiša Bogosavljević
(1960. Beograd)
Akademija umetnosti, Novi Sad
bogxxl@gmil.com

1.     2.

1. Klopka, 2020, digitalna štampa, 21x26 cm
2. Zamka, 2020, digitalna štampa, 21x25 cm



Kristina Božović
(1997. Užice)
Student Akademije umetnosti, Novi Sad
kristinabozovic5@gmail.com

1.     2.     3.

1. Četiri elementa, 2020, linogravura, 100x70 cm
2. Dubina, 2020, linogravura, 100x70 cm
3. Tlo je crveno, 2019, ravna štampa/algrafija/suva igla, 80x70 cm

Reč autora:
Kroz seriju grafika pod nazivom „Ostaci“ želim da ukažem na globalni problem. Uništavanje zemlje. Reč „zemlja“ u ovom kontekstu se odnosi na sva njena značenja. Zemlja kao nešto što povezuje dva potpuno dijametralna pola. Život i smrt. Sva živa bića postoje i opstaju zahvaljujući zemlji. Rađaju se i umiru zbog nje. Zemlja je krug. Ona treba da živi zbog prošlosti i budućnosti. Uništavanje onoga što nam daje život. Nemilosdno je . Tolike religije i priče o moralu, vrednostima. Istorija, nauka, kultura, filozofija, umetnost. Sve se dovodi u pitanje. Čuvajmo je.



Lori Christmastree
(1936. Duluth, SAD – 2019. San Miguel de Allende, Meksiko)

Anatomija, 2019, CRD, 30x46 cm



Ana Ciglar
(1996. Raška)
Fakultet umetnosti, Priština-Zvečan
a.ciglar13@gmail.com

Moj tapet, 2019, linorez, 20x15.5 cm

Reč autora:
Ručno štampan linorez redukcionim putem. Ideja nastala prilikom obilaska manastira na Kosovu i Metohiji u toku projekta “Ornament – sinteza forme, funkcije i strukture suvišnog”.



Vladimir Ćurčin
(1956. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
vladimircurcin20@gmail.com

1.     2.

1. Kompozicija, 2020, digitalna štampa, 50x70 cm
2. Palmin cvet, 2020, digitalna štampa, 70x50 cm

Reč autora:
Radovi su inspirisani motivom osušenih listova i cvetova palmi.



Nikola Dabić
(1994. Prijedor)
Akademija umjetnosti, Banja Luka
nikoladabic@gmail.com

1.     2.     3.

1. Da li se osjećaš kao da je suđenje?, 2020, linorez, 70x50 cm
2. Upozorio sam te, ovo će mnogo boljeti, 2019, linorez, 70x50 cm
3. Čekam te, 2019, linorez, 70x50 cm

Reč autora:
Umjetnička praksa se bazira na seriji portreta rađenih tehnikom visoke štampe na linoleumu u isključivo crnoj boji. U svom kreativnom procesu umjetnik proizvodi sistem analiziranja određenih ličnih situacija, misli i ideoloških uvjerenja kombinovanih sa određenim socijalnim fenomenima i projektuje ih u vizuelni rad. U ovoj funkciji, apstraktni objekat dobija potencijal ostvarivanja identiteta tako što se procesuje u oblike ljudske forme. Ove projekcije su uvijek prikazane kao neprepoznatljiva i zamagljena lica jer one nisu stvarne osobe, one su zasebne ideologije i samim tim njihov identitet je nepostojeći. Svaki potret ima svoj vlastiti koncept i polje mehanizma koje je integrisano autentičnom estetikom.



Ana Maria Delalle
(1990. Split)
Umjetnička akademija, Split
anadelalle@gmail.com

1.     2.     3.

1. Bez naziva, 2019, fotogravura/visoka štampa, 50x70 cm
2. Bez naziva, 2019, fotogravura/visoka štampa, 50x70 cm
3. Bez naziva, 2019, suva igla, 50x70 cm



Evgenija Demnievska
(1946. Skoplje)
Akademiji likovnih umetnosti, Beograd
edemnievska@gmail.com

1.     2.

1. U karantinu, 2020, monotipija/gvaš na digitalnom printu, 40.5x30.5 cm
2. U karantinu, 2020, monotipija/gvaš na digitalnom printu, 40.5x30.5 cm

Reč autora:
Moj rad ispituje razliku koja se pojavljuje između načina na koji kamera beleži ono što vidimo i slobodnog poteza rukom. Ta razlika je u isto vreme i sinergija između onoga sto je "objektivno" i onoga što je "subjektivno" - mogućnost da "realno" manifestuje svoju prisutnost.



Nada Denić
(1954. Koljane, Dalmacija)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
denada@panet.rs

1.     2.     3.

1. Circle, 2019, suva igla, 56x66 cm
2. Talasanje, 2019, suva igla, 56x66 cm
3. Zid, 2019, suva igla, 56x60 cm

Reč autora:
Ove grafike su nastavak istraživanja i prakse sagledavanja vizuelnih objekata koji se ponavlјaju, kao opšte prepoznatlјive industrijske šare na tekstilu ili tapetima. Predstavlјeni su odnosi većih i manjih crnih površina koje se ponavlјaju u nizu vertikalnih i horizontalnih savremenih grafizama. Sada te industrijske šare, koje su opšte poznate, postaju grafike, odnosno, umetnički predmet koji odišu duhom vremena.



Dragana Dojčinović
(1997. Banja Luka)
Akademija umjetnosti, Banja Luka
gaga_d08@yahoo.com

1.     2.     3.

1. Jezero, 2019, akvatinta, 23.2x30.2 cm
2. Planine, 2019, akvatinta, 26.3x23.5 cm
3. Priroda, 2020, akvatinta, 28.2x19.4 cm

Reč autora:
Priloženi radovi predstavljaju dio serije grafika sa motivom pejzaža. Ova serija je nadahnuta prirodom i kolorit je uglavnom zeleno plavi. Radovi su rađeni tehnikom akvatinte.



Manuela Drk
(1992. Čakovec )
Akademija primijenjenih umjetnosti Sveučilišta u Rijeci
manueladrk@gmail.com

1.     2.     3.

1. Franjo, 2020, visoka štampa /linorez na japanskom papiru, 23x31 cm
2. Martin, 2020, visoka štampa /linorez na japanskom papiru, 23x31 cm
3. Andrija, 2020, visoka štampa /linorez na japanskom papiru, 23x31 cm

Reč autora:
Serija grafika pod nazivom „Tri muža Helene Žganec“, sastoji se od tri portreta koji funkcioniraju svaki zasebno ali i u cjelini. Linorezi su nastali u znak sjećanja na bakine muževe. Izblijedjela sjećanja na ljude koji nisu više s nama prikazala su svijetlom grafičkom bojom, na tankom, senzibilnom japanskom papiru što otisku daje dodatni nježni i prozračan karakter. Iako se radi o blijeđenju sjećanja, njihovi životi kroz otisak tako ostaju vječni.



Filip Džolić
(1998. Banja Luka)
Student Akademije umetnosti, Novi Sad
filipdzolic95@gmail.com

1.     2.

1. Stres, 2020, suva igla, 21x42 cm
2. Bez naziva, 2020, suva igla, 21x42 cm

Reč autora:
Grafike su nastale kao serija radova u prvom semestru treće godine studija. Serija grafika je urađena u tehnici suve igle. Linijom prikazujem obraćanje ljudske psihe.



Jovana Đorđević
(1990. Leskovac)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
djovana@ymail.com

Zupci vremena, 2019, akvatinta/bakropis, 60x80 cm



Martina Đorđević
(1995. Leskovac)
Fakultet umetnosti, Niš
m26021995@gmail.com

Otisak III, 2019, suva igla, 50x70cm

Reč autora:
Rad koji prilažem, rađen u tehnici suva igla, pripada seriji radova pod nazivom "Otisak" koji su nastali između 2018. i 2020. godine. Moja istraživanja obeležilo je razmišljanje o ljudskom identitetu , stoga sam otisak prsta želela da iskoristim kao paradigmu individualnosti čoveka. Sam "Otisak III" se odnosi na stvaranje otiska prsta koji još uvek nema jasnu granicu, već se ona suptilno formira.



Natalija Đorđević
(1996. Niš)
Student Fakulteta umetnosti Niš
natalija03021996@gmail.com

Jahač bika, 2019, algrafija, 100x70cm

Reč autora:
Likovna grafika sagledana iz perspektive studenta grafičkog dizajna u ovom slučaju rezultira dinamičnim prepletanjem dva sveta. Jak emotivni naboj oseća se kroz jarko obojene, čiste površine u duhu dizajna, koje pomiruje ekspresivni, likovni crtež.



Zorica Đorđević Đorđević
(1963. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
djmzorica63@gmail.com

Divlji zumbuli, 2020, linorez/linogravura, 27x20 cm

Reč autora:
Prolećni motiv. Tehnikom linorez-linogravura, sa jačim pritiskom prilikom otiskivanja htela sam da dobijem utisak bareljefa na papiru.



Nenad Đukić
(1996. Niš)
Student Fakulteta likovnih umetnosti, Beograd
nenaddjukic96@gmail.com

1.     2.

1. Kontrast, 2019, sitoštampa, 29.7x42 cm
2. Veš, 2019, litografija, 21x29.5 cm



Mirjana Filipović Kuruzović
(1969. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
mirjana.filipovic.kuruzovic@gmail.com

1.     2.

1. Veliki žuti cvet, 2019, suva igla, 100x70 cm
2. Drugarice, 2019, suva igla, 100x70 cm

Reč autora:
”Cvet je poezija reprodukcije. On je primer večite zavodljivosti života.” - Žirodu
Raznovrsnost i bogatstvo prirode, cveća, bilja oduvek su me oduševljavali i kao grafičara privlačili. U semenu zapisan kod, savršeni obrazac, šablon a opet svaki primerak, izdanak u svojim odstupanjima jedinstven. Ima li to neke veze sa umetničkom grafikom? Za mene ima i ta je veza moj neodoljivi pokretač. ”Grafički herbarijum” nije studiozna zbirka, on je moj skromni pokušaj da u svojoj tehnici zabeležim trenutak, lepotu u nesavršenosti.



Ivana Flegar
(1981. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
ivana.flegar@yahoo.com

Fragments, 2020, kolagrafija/linorez, 47x48 cm

Reč autora:
Rad je nastavak istraživanja u tehnici kolografije koje je rađeno za potrebe doktorskog umetničkog projekta na Fakulteta primenjenih umetnosti u Beogradu. Cilj je bio da se pokaže kako grafika ima neslućene mogućnosti širenja eksperimentisanjem i transformisanjem. Fokus je bio na svakodnevnim, lako dostupnim materijalima koji nisu upotrebljavani za tehnike ručne štampe kao i svođenje toksičnosti grafike na što manji nivo.



Branislav Fotić
(1962. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
fotbra@gmail.com

LINES 06, 2020, digitalna štampa, 63x90 cm

Reč autora:
Digitalna grafika iz serije Lines, na papiru BFK Rives 270 gsm, izvedena Direktnom UV štampom. Igra linija i površina u kontinuitetu, sa asocijacijom na digitalne softerske probleme u vizuelnim predstavama. Ne predstavlja hardversko softersku manpulaciju datotekama već smerno iscrtavanje i delimično kontrolisanje deformacija linija, sa željom da se postigne živa digitalna slika.



Dragana Franssen Bojić
(1952. Kragujevac)
Akademija lepih umetnosti, Vervije, Belgija
dragana@outlook.fr

1.     2.

3.

1. Mesečina, 2020, drvorez, 24x14.3 cm
2. Noć odlazi, drvorez, 24x14.3 cm
3. Pejzaž, 2020, drvorez, 15x15 cm



Admir Ganić
(1987. Sarajevo)
Akademija likovnih umjetnosti, Sarajevo
admirganic@gmail.com

Strah, 2019, duboka štampa, 115x55 cm



Pavle Golijanin
(1995. Sarajevo)
Akademija umetnosti, Novi Sad
umjetnickooblikovanje@gmail.com

1.     2.

1. Two Figures In Interior, 2020, digitalna štampa, 70 x100 cm
2. Red Piste, 2019, digitalna štampa, 70x100 cm

Reč autora:
Radovi su iz serije 'Kratke priče sa androida'



Nenad Grbić
(1954. Surčin)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
nenadgrbic54@gmail.com

1.     2.

1. Hope, 2020, digitalna štampa, 30x40 cm
2. Volim osamdesete, 2019, digitalna štampa, 30x40 cm



Allen Grindle
University of Maine, Portland, SAD
allengrindle1@gmail.com

Bird and Geometric Landscape, 2020, linorez, 12.5x9 cm



Biljana Grkavac
(1978. Kragujevac)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
design.biljana@gmail.com

1.     2.

1. Novi totemi, 2020, digitalna štampa, 60x100 cm
2. Skrol po prirodi, 2020, digitalna štampa, 100x60 cm

Reč autora:
Grafike su inspirisane savremenim načinom komunikacije i jednim aspektom odnosa čoveka prema prirodi. Tehnologija u procesu komunikacije ima nezaobilazno, ako ne i ključno mesto. Pametni telefoni su postali u nekom smislu eksterni organ ljudskog tela i totem savremenog društva. Emotikoni su virtuelni označitelji stvarnih emocija i stanja. Putem savremenog totema čovek ispoljava svoju individualnost koja je pretežno usmerena na umreženo društvo. Sve je u konekciji - bez konekcije, sve je ništa. Grafika Skrol po prirodi je neka vrsta sećanja na prirodu koja se sve više troši u svrhe antihumanizma. Priroda pod antihumanizmom nestaje a čoveku ostaje skrol kao kretanje po foto zapisima.



Sima Gucunski
(1934. Bačko Gradište)
sima@atelier-gucunski.com

Oldtajmer, 2019, linogravura, 24x32 cm



Jasna Gulan Ružić
(1976. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
laboratoryart@gmail.com

P/091, 2020, linorez, 101x72 cm



Mellisa Hilliard Potter
Virginia Commonwealth University, Ričmond, SAD
potter.melissa@gmail.com

   

Knjiga umetnika, 2019/20, kombinovana tehnika, 30.5x35.5 cm



Vanja Ignjac
(1992. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
vignjac@gmail.com

Sa druge strane, 2018, linorez, 70x100 cm



Miloš Ilić / Grupa Амејзинг
(1969. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
miloskilic@gmail.com

Rekli su da može i ovako a sad više ne znam, 2020, serigrafija/crtež olovkom, 50x70 cm

Reč autora:
Rad "Rekli su da može i ovako a sad više ne znam" je baziran na decentnoj dekonstrukciji forme i tipografskih motiva davajući projekciju "suspendovane animacije" odnosno likovnih elemenata koji za cilj imaju da projektuju pokret od zamišljenog početnog do nekog budućeg, finalnog odredišta forme.



Milan Jakšić
(1952. Osijek)
Studirao Akademiju likovnih umetnosti, Novi Sad
jaksa@panet.rs

1.     2.     3.

1. Glodalo, 2019, suva igla, 56x60 cm
2. Roletna, 2019, suva igla, 56x60 cm
3. Vorholov cvet, 2019, suva igla, 56x60 cm

Reč autora:
Tema ovih grafika su svakodnevni industrijski predmeti, kuhinjski pribor, testere i daske za toalete i drugo koji su predstavlјeni kao crni objekti i fleke, kao i geometrijski crteži širokih crnih linija koji treba da prikažu prostor. Ovi radovi sugerišu postojanje crno-belog sveta kao karaktera savremene civilizacije, koja je omeđena tehnologijom i lјudskom sudbinom. Na ovaj način se usmerava percepcija posmatrača na socijalno, političko i kulturno okruženje.



Nataša Janković
(1992. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
natasajankovicflu@gmail.com

1.     2.     3.

1. Trešnja, 2013, bakropis/akvatinta, 42x29cm
2. Mirosaljci, 2013, meka prevlaka, 32x24cm
3. Dvorište, 2011, linorez, 43x29cm



Jelena Jocić
(1970. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
jocicjel@gmail.com

1.     2.

3.

1. Novi prostor #, 2020, kombinovana tehnika, 100x70 cm
2. Novi prostor sa roze i belom #, 2020, kombinovana tehnika, 100x70 cm
3. Novi prostor sa crvenom i belom #, 2020, kombinovana tehnika, 100x70 cm

Reč autora:
Motiv mog umetničkog istraživanja jesu napušteni i ispražnjeni modernistički, industrijski prostori – urbani enterijeri zgrade BIGZ-a, arhitektonskog ostvarenja jugoslovenske moderne u oblasti industrijske arhitekture između dva rata. Enterijer napuštenih unutrašnjih prostora modernističke arhitekture tridesetih godina prošlog veka, koji simboliše prolaznost, otuđenje, usamljenost. Zgrada BIGZ-a, sa spletom svojih ispražnjenih i otuđenih prostora hodnika, ogromnih liftova i unutrašnjih međuprostora, predstavlja neku vrstu simbola vremena u kojem živimo, međuljudskih odnosa u velikim gradovima, otuđenosti između ljudi i prostora u kojima žive i koji ih okružuje. Usložavanjem grafičkog postupka, kombinacijom digitalnog i klasičnog grafičkog medija, na jednom grafičkom listu moj je pokušaj stvaranja jednog novog likovnog izraza u kome sve više dominiraju apstraktni geometrijski odnosi između površina i crteža u obliku linija koje formiraju mrežu. Boja je dominantna na mojim otiscima, njenim intezitetom i transparentnošću postižem dubinu i ambijent prostora. To je reakcija na urbano okruženje u kome živim i težnja ka pronalaženju adekvatnog umetničkog izraza.



Anđela Jordanović
(1998. Gnjilane)
Fakultet umetnosti, Priština-Zvečan
angelajordanovic98@gmail.com

2004, 2019, akvatinta, 21x22 cm



Radmila Jovandić Đapić
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
radmilajovandic@gmail.com

1.     2.     3.

1. Confinement 1, 2019, visoka štampa, 30x40 cm
2. Confinement 2, 2019, visoka štampa, 30x40 cm
3. Confinement 3, 2019, visoka štampa, 30x40 cm



Branko Jovanović
(1965. Priština)
Akademija umetnosti, Priština
brankojovanovic65@gmail.com

1.     2.     3.

1. Nikola Tesla, 2020, digitalna štampa, 20x20 cm
2. Milena Pavlović Barili, 2020, digitalna štampa, 20x20 cm
3. Protska mandala, 2020, digitalna štampa, 20x20 cm

Reč autora:
Radovi su inspirisani ornamentima na starim ćilimima.



Stefana Jovanović
(1990. Pirot)
Student Fakulteta umetnosti, Niš
jovanovic.stefana@gmail.com

1.     2.

1. Bez naziva, bakropis/akvatinta, 33x70 cm
2. Bez naziva, bakropis/akvatinta, 70x49 cm

Reč autora:
Ova grafike su apstraktne kompozicije definisane pre svega linijom kao gradivnim elementom. Mogu predstavljati stvarnu ili nestvarnu prirodu, ili pak dnevnike i zapise osećaja koji ih izazivaju. Takav jezik može se čitati na više načina, može se reći da je univerzalan. Samostalnost manjih celina stvara neobične forme različitih vizuelnih mogućnosti. One izražavaju snagu i razgraničavaju prostor. U ovim radovima podvučena je paralela između linija i unutrašnjih kretanja i ritmova osećanja i misli. Glavni atributi su mnoštvo, razilaženje, suprotstavljenost tokova, sloboda, ekspresija, dubina.



Gordana Kaljalović
(1951. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
godan@sbb.rs

1.     2.

1. Grananje, foto-lito otisak/sitoštampa
2. Predeo i karakter (po Lorensu Darelu), linogravura

Reč autora:
Grananje
Drvo kao moćni simbol života, rasta, obnavljanja, smene životnih ciklusa, osnovni je motiv ovog rada. U nekim kulturama gde se poštuje priroda, pre nego što se drvo poseče iz nekih razloga, održi se ritualno opraštanje. Kult stabla prisutan je mnogim običajima, izraz je čovekove svesti da je i sam deo prirode. Tamo gde se ne uvažava prirodni poredak, seče i obara drveće i narušava habitat, neprimereno je skrnavljenje samog života.

Predeo i karakter
Priroda ima memoriju, pamti sve promene - brisanja i naslojavanja, dok vreme ucrtava mapu promena na predelu. Obostrani su uticaji: čoveka na pejzaž i obrnuto. Formirajući okruženje čovek i sam biva oblikovan. Polazište ovog rada je pejzaž Grčke /u kojoj je Lorens Darel živeo/ i esej u kome navodi da predeo određuje karakter ljudi, blisko tenovskom shvatanju značaja podneblja za kolektivne kulturne odrednice.



Branimir Karanović
(1950. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
br.karanovic@gmail.com

Rebra, 2019, digitalna štampa, 80x40 cm



Marjan Karavla
(1970. Beograd)
Visoka škola likovnih umetnosti, Bratislava
matamaki999@gmail.com

1.     2.     3.

1. X, 2018, digitalna štampa, 26x38 cm
2. Y, 2018, digitalna štampa, 26x38 cm
3. Q, 2018, digitalna štampa, 26x38 cm

Reč autora:
Ovi radovi su iz poslednje tri godine, kada počinjem da istražujem apstraktnu geometriju i minimalizam. Ove geometrijske forme se svode uglavnom na kvadrat i pravougaonik kao osnovni artefakt kroz koji prolazi vertikalna ili horizontalna linija. Osim forme dajem veliki značaj koloritu i to prvenstveno koristeći osnovne boje (Plava, crvena, žuta)



Nikola Kašterović
(1992. Brčko)
Akademija likovnih umjetnosti, Banja Luka
kaster_nikola@hotmail.com

Trube pobjede, 2020, linorez, 33x60 cm



Snežana Kezele
(1951. Beograd)
Akademija primenjenih umetnosti, Beograd
formabgd@gmail.com

1.     2.     3.

1. ExLibris Trojeručica - Three-handed, 2020, digitalna štampa
2. Trojeručica - Three-handed diptih, 2020, digitalna štampa, 66x66 cm
3. Trojeručica - Three-handed diptih, 2020, digitalna štampa, 66x66 cm

Reč autora:
Inspiracija sva 3 rada - Ikona Bogorodica Trojeružica je najpoštovanija ikona u Hilandaru i najznačajnija ikona srpskog naroda.



Mikael Kihlman
(1953. Upsala, Švedska)
mikael@kihlman.net

1.     2.     3.

1. Black Dahlia, 2018/18, suva igla, 21.4x16.2 cm
2. Blues, 2017-18, suva igla/chine collé, 16x12.5 cm
3. Brooklyn, 2018/19, suva igla, 29x63.4 cm



Sohee Kim
(1983. Tegu, Južna Koreja)
Umetnički koledž Univerziteta Hongik, Seul
sohee831007@hotmail.com

1.     2.     3.

1. A box for work, 2019, bakropis/chine-colle, 50x40 cm
2. Bus, 2017, bakropis/ chine-colle, 38x50 cm
3. Subway, 2017, bakropis/ chine-colle, 38x50 cm



Martin Kizur
(1957. Kovačica)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
kizur@ozemail.com.au

1.     2.     3.

1. Litica, 2018, linorez, 30x34cm
2. Lagun, 2019, linorez, 45x60cm
3. Jutro, 2017, linorez, 32x53cm



Jozef Klaćik
(1949. Stara Pazova)
Akademija likovnih umetnosti, Bratislava
klatik.jozef@gmail.com

1.     2.

3.

1. Trag 6, 2019, litografija, 50x70 cm
2. Trag 2, 2019, litografija, 50x70 cm
3. Trag 6, 2019, litografija, 50x70 cm



Alena Klaćikova
(1991. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
alena_klacik@live.com

1.     2.

3.

1. Brain freeze, 2019, digitalna štampa,21x30 cm
2. Bright idea, 2019, digitalna štampa, 42x27 cm
3. Confusion 2, 2019, digitalna štampa, 42x27 cm

Reč autora:
Izgubljena misao
U svom novijem ciklusu radova fokusiram se na pitanja dekoncentracije, rastrojenosti, prezasićenosti nastale usled neminovnog primanja prevelikog broja suvišnih informacija. Jasnoća, bistrina, svedenost, smirenost, koncentrisanost i samouverenost izraza su ideali ka kojima težim u svom stvaralaštvu, a ipak ovim ciklusom predstavljam i upozoravam na njihove kontravrednosti: nemir, sputanost, apatiju, zasičenje, apsolutno odsustvo koncentracije, a samim tim i gubitak usmerenja, životnog fokusa...



Aleksandra Kokotović
(1977. Sarajevo)
Accademia del Lusso, Beograd
aleksakoko@gmail.com

Stand Still: Save The Earth, 2020, linogravura/suva igla, 30x30 cm



Dejana Kovačević
(1998. Vrbas)
Akademija umetnosti, Novi Sad
dejakphotography@gmail.com

1.     2.     3.

1. Poternica, 2020, litografija, 50x70 cm
2. Touch, 2018, akvatinta/bakropis, 40x29 cm
3. Panonija, 2019, akvatinta, 27x39.5 cm

Reč autora:
Radovi su iz tri različita perioda, svaki rad ima svoju priču. Prvi rad "Poternica" je vezan za čovekovu otuđenost i izgubljenost. Drugi rad "Touch" vezan za ljudske dodire i dodire verbalnog izraza, koje osećamo na telu i koje osećamo iznutra. Treći rad "Panonija" vezan za igranje perspektiva, tonaliteta, istrazivačkog rada i pogleda na svet iz drugačijeg ugla.



Goran Kovačević
(1976. Zrenjanin)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
goran.kovatschevich@gmail.com

Bilje 2, 2019, suva igla, 50x70 cm



Ksenija Kovačević
(1974. Subotica)
Akademija umetnosti, Novi Sad
kruparart@gmail.com

1.     2.     3.

1. Poljubac, 2007, linorez, 50x70 cm
2. Kupači, 2007, linorez, 50x40 cm
3. Udvaranje, 2016, linorez, 50x60 cm



Predrag Kovačić
(1985. Sremska Mitrovica)
Akademija umetnosti, Novi Sad
kovacicsm@gmail.com

Bez naziva, 2019, kombinovana tehnika, 29.7x42 cm



Milan Krajnović
(1968. Gospić)
Akademija umjetnosti, Banja Luka
milankrajnovich@mail.ru

Kada te vidim..., 2018, linorez, 53.7x53 cm



Jelena Krstić
(1972. Beograd)
Fakultet muzičke umetnosti, Beograd
jelena.arts@gmail.com

1.     2.     3.

1. T&J, 2019, digitalna štampa
2. T&J, 2019, digitalna štampa
3. T&J, 2019, digitalna štampa



Aleksandar Kuruzović
(1967. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
kuruzovic@gmail.com

2020-03-28, 2020, suva igla, 29x42 cm

Reč autora:
Stara tehnika, nova situacija, bliski kontakt ... na papiru



Vladimir Lalić
(1983. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
vladimir.lalic@gmail.com

1.     2.     3.

1. Dan na plaži, 2020, digitalna štampa
2. Odeljenje C, 2020, digitalna štampa
3. Spoznaja, 2020, digitalna štampa

Reč autora:
Dela iz opusa Re-membrance bave se desekcijom skeniranih ličnih porodičnih albuma, u težnji da se materijalizuje jedan neostvareni životni tok. Oni govore o jednom ne mogućem životu, o putu gde jedna fotografija nudi drugi završetak nego što se zaista desilo. Putem brze tehnike photoshop-a, podsvest može neometano da diriguje rukama. Privatnim fotografijama udružujem enciklopedije, ilustracije iz lekara i knjiga o umetnosti, koje sam našao takođe kod roditelja u biblioteci, kao i predmete i igračke sa kojima sam imao dodira dok sam bio dečak, kako bi introspekcija bila još čistija i iskrenija.



Jo Ann Lanneville
(1955. Trois-Rivières, Kanada)
lannevillejoann@gmail.com

1.     2.

3.

1. Wounded Earth, 2018, litografija, 28x38 cm
2. Stolen Lives-Invisible Children, 2018, litografija, 28x38 cm
3. In the Lion’s Den, 2018, litografija, 28x38 cm

Reč autora:
My previous work was inspired by nature both transformed and damaged by the hand of man. I have for a long time now been interested in the relationship between landscape, nature (human) and the environment. This series, ‘Wounded Earth’, is a project that denounces the exploitation of child labour in mines and children’s unwitting involvement in illegal activities. We have a duty to be vigilant and take our responsibilities seriously with regards to our children, for they represent the future. There are youngsters not so far away who bear the scars of man’s barbaric treatment. It is outrageous. My works depict a child alone in a red and black space - an oppressive place where the character bears the burden of the world on his shoulders and whose manifest distress elicits no response. Nearby landscapes also show traces of man’s abuse; we see places that are dilapidated, contaminated, crowded and spoiled. Now is the time to ask ourselves: ‘Where are we heading?’



Kristina Lazarević
(1993. Berane)
Student Akademije likovnih umjetnosti, Trebinje
kilazarevic@gmail.com

031416022019-2, 2019, kombinovana tehnika, 52x36 cm

Reč autora:
„Ne laćase da dokazujem, nego samo da pokažem kako sam osjećam“ – rekao je Florenski. Ne mogu da se ne složim sa njim, pogotovo kada je ovaj rad u pitanju. Simboli, brojevi, oblici, u ovom, a i u mnogim drugim radovima imaju zadatak da govore u ime trenutka a ne u ime bilo koje nauke. Željela sam da im dam slobodu u svojim radovima, jer su oni meni pružili slobodu uma.



Sara Lazarević
(1997. Jagodina)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
cherryblosom26@gmail.com

1.     2.

1. Mikro kosmos, 2019, digitalna štampa, 100x70 cm
2. Mizanscen, 2020, litografija, 90x58 cm



Haris Ličina
(1996. Novi Pazar)
Fakultet umetnosti, Priština-Zvečan
licinaharis12@gmail.com

Skok, 2020, sito-štampa, 35x55 cm

Reč autora:
Grafika “Skok” je nastala 2020 godine kao jedan od mojih prvih radova nove serije “Figura u stoštampi”.



Ranka Lučić Janković
(1955. Stambulčić)
Akademija likovnih umjetnosti, Sarajevo
rabosa21@yahoo.com

Sunčevag trag, 2019, kombinovana tehnika, 49x64 cm



Dragana Lukić
(1998. Beograd)
Student Fakulteta likovnih umetnosti, Beograd
l.dragana1998@gmail.com

My own Cloud, 2019, litografija, 25x30 cm



Slavko Luković
(1988. Užice)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
lukovicslavko88@gmail.com

Izmaglica vlažna luta, 2020, digitalna štampa, 100x70cm

Reč autora:
Digitalna grafika „Izmaglica vlažna luta“ pripada ciklusu asocijativnih pejzaža iz serije „Magle“.



Sonja Lundin
(1997. Karlskoga, Švedska)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
sonjalundin@hotmail.com

1.     2.     3.

1. No Man is an Island, 2019, bakropis, 32x39 cm
2. List iz umetničke knjige, 2020, sitoštampa, 50x75 cm
3. The Strain, 2019, duboka štampa, 30x43 cm

Reč autora:
1. Rad inspirisan John Donne pesmom.
2. Četiri strane iz umetničke knjige (sito štampana), svaka strana je izvučena iz mojih dnevnika iz poslednjih 5 godina.
3. “Kolažni Portret”.



Barbara Madsen
(1958. Rigby, Ajdaho, SAD)
MFA Drake University
madsen.orange@gmail.com

1.     2.     3.

1. End Times - Plastic Cup, 2019, litografija/sitoštampa, 80x120 cm
2. End Times - Rubber Glove, 2019, litografija/sitoštampa, 80x120 cm
3. End Times - Spray Bottle, 2019, litografija/sitoštampa/drvorez, 80x120 cm



Ulla Madsen
(1953. Nimtofte, Danska)
Jutland Art Academ, Aarhus, Danska
umadsen53@gmail.com

1.     2.     3.

1. Wild flower 1, 2020, suva igla/drvorez, 64.5 x 51 cm
2. Wild flower 2, 2020, suva igla/drvorez, 64.5 x 51 cm
3. Wild flower 3, 2020, suva igla/drvorez, 64.5 x 51 cm



Jelena Manić
(1985. Šabac)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
jelena.m.damnjanovic@gmail.com

1.     2.     3.

1. Ljubavni par, 2019, digitalna štampa, 20x40cm x 2
2. Razgovor, 2019, digitalna štampa, 42x30 cm
3. U dubini, 2020, digitalna štampa, 24x60 cm

Reč autora:
Žensko telo je predmet moje inspiracije i zauzima centralno mesto u mom umetničkom radu. Iskreno se divim ženskom biću i njenoj univerzalnoj i nestalnoj lepoti. Ženska odeća zauzima posebno mesto u mom umetničkom radu jer sa telom gradi čvrstu egzistencijalnu povezanost. Telo je uvek kroz istoriju simbolički obeležavano radi ,,pokušaja transcedirajućeg oduhovljavanja,,. Odeća živi sa telom; telo je toplo, odeća na telu je topla. Odeća, sem svoje uloge pokrivanja tela radi zaštite od spoljašnjih faktora sredine, ima i izazitu magijsku funkciju. Po Levinasu "Mi živimo od dobra jela i pića od vazduha,vode i svetlosti, od prizora, od rada, ideja, spavanja...Ono od čega živimo nije predmet predstava i nije "sredstvo za život" a nije ni cilj života. Stvari su predmeti uživanja koji odgovaraju "ukusu", one su ukrašene i ulepšane. Nezavisan izvor sreće koji se nalazi u predmetu izaziva uživanje koje je elementarni uslov svakodnevnog življenja. Moji kasniji radovi imaju akcenat na prikazivanje predmeta, doživljaja, emocija, stanja baziranih na ličnom iskustvu koja izazivaju osećaj prijatnosti i uživanja.



Veliko Marinchevski
(1979. Sofija)
Nacionalna akademija lepih umetnosti, Sofija
velikoim@abv.bg

1.     2.     3.

1. Sicevo Gorge, 2017, bakropis, akvatinta, suva igla, fotogravura, 71x39 cm
2. Lotus Pond by Moonlight, 2019, sitoštampa, digitalna štampa, 74x40 cm
3. Sea Moonlight - Tianjin Memory, 2016, bakropis, akvatinta, suva igla, 72x40 cm



Lazar Marković
(1960. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
srem@neobee.net

1.     2.

1. Aberacija, 2020, digitalna štampa, 63x90 cm
2. Uspon, 2020, digitalna štampa, 90x63 cm

Reč autora:
Pokušaj da digital print što više približim tradicionalnim tehnikama.



Predrag Marković / Grupa Амејзинг
(1984. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
pecameleon03@gmail.com

Transparency, 2020, sitoštampa, 70x50 cm



Tatjana Marticki
(1996. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
tatjana.marticki@gmail.com

1.     2.     3.

1. Rusted field, 2019, kombinovana tehnika, 70x69 cm
2. Strnište II, 2019, kombinovana tehnika, 35x44 cm
3. Stubble field, 2020, suva igla, 79x98 cm

Reč autora:
Predmet istraživanja u dosadašnjem radu u grafici jeste priroda, tačnije, motiv ravničarskog pejzaža. Interesovanje usmeravam na dihotomiju doživljaja pejzaža, čiju prirodu shvatam kao podvojenu i u stalnoj sprezi sa čovekom i njegovim aktivnostima. U tehničkom smislu, bavim se dubokom štampom i postupcima eksperimentalnog karaktera, kao i različitostima njihovih likovnih i izražajnih mogućnosti.



Élisabeth Mathieu
(1958. Montreal)
Université du Québec à Montréal
elmathieu@cgocable.ca

1.     2.

3.

1. Sans queue… (Nord), 2018/2019, linorez/serigrafija/drvorez/kolaž, 12.7x17.8 cm
2. … ni tête, 2018, linorez/serigrafija/drvorez/kolaž, 12.7x17.8 cm
3. … ni tête II, 2018, linorez/serigrafija/drvorez/kolaž, 12.7x17.8 cm



Teodora Micić
(1998. Jagodina)
Student Filološko-umetničkog fakulteta, Kragujevac
monamargiton@gmail.com

Solaris, 2020, drvorez, 100x70 cm



Viktor Mijatović
(1977. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
mijatovic.viktor@gmail.com

1.     2.

3.     4.

1. Glitchez 1, digitalna grafika / animacija
2. Glitchez 2, digitalna grafika / animacija
3. Glitchez 5, digitalna grafika / animacija
4. Right on 1, digitalna grafika / animacija



Vitomir Milanović
(1947. Jagodina)
Likovno obrazovni centar "Šumatovačka", Beograd
milanovic@etf.bg.ac.rs

1.     2.     3.

1. Vodozemac sa drvenim rukavom, 2020, digitalna štampa, 33x40 cm
2. Providni ugao, 2020, digitalna štampa, 28x40 cm
3. Okrugli grom i dno, 2020, digitalna štampa, 28x40 cm



Vladimir Milanović
(1979. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
vladam23@yahoo.com

Contact, 2019, digitalna štampa, 50x70 cm

Reč autora:
Grafika Contact je aluzija na večitu potrebu ljudskog roda za komunikacijom. Kolažnom strukturom rada povezana su udaljena vremena u razvoju ljudske civilizacije (praistorija i savremeno doba), podcrtavajući kontinuitet težnje da se uspostavi komunikacija sa nedostupnim sferama.



Bratislav Milenković / Grupa Амејзинг
(1984. Aranđelovac)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
hello@bratislavmilenkovic.com

Dobro jutro, 2020, serigrafija, 50x70 cm



Gorica Miletić-Omčikus
(1969. Paraćin)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
gorica.miletic-omcikus@au.unibl.org, gmak@teol.net

1.     2.     3.

1. Plavetnilo 4, 2018, linorez, 29.7x21 cm
2. Plavetnilo 5, 2018, linorez, 29.7x21 cm
3. Plavetnilo 6, 2018, linorez, 29.7x21 cm



Leonija Milisavljević
(1992. Aleksinac)
Akademija umetnosti, Novi Sad
leonijamilisavljevic@gmail.com

Cvetni dezen, 2020, kolografija/linorez, 60x60 cm



Ana Milosavljević
(1979. Sokobanja)
Akademija umetnosti, Novi Sad
anaarts16@gmail.com

1.     2.

1. Vremenski talas, 2019, kolografija, 40x25 cm
2. Underwater dream, 2020, kolografija, 43x44 cm

Reč autora:
Dve grafike u tehnici kolografije. Vremenski talas je grafika koja pripada cilusu apstraktog grada, gde se prepliću svakodnevni momenti. Underwater dream grafika koja je pripada novom ciklusu, inspirisana morskim dubinama i morskim dnom, životom morske flore i faune.



Dragana Milosavljević
(1981. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
anagard691@gmail.com

1.     2.

1. Mir II, 2019, digitalna štampa, 50x36 cm
2. Grč, 2020, digitalna štampa, 50x36 cm

Reč autora:
Grafike su rađene u programu Adobe Ilustrator kao neki vid (intimne) beleške poput kroki crteža. Savršeni oblici, na prvi pogled, su apstrahovana (o)sećanja prevedena u određenu boju. Meditativno povezivanje oblika/osećaja u jednu tačku i svođenje na minimum informacija. Međusobni odnos oblika je dinamično/statičan uhvaćen u trenutku.



Đurđe Milošević
(1993. Petrovac na Mlavi)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
djurdje.milosevic93@gmail.com

1.     2.     3.

1. The Absurd Man, 2019, sitoštampa, 31x44 cm
2. The Invisible Man, 2019, sitoštampa, 31x44 cm
3. The look, 2020, sitoštampa, 31x44 cm



Dušan Miljuš
(1966. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
miljus.dusan@gmail.com

1.     2.

1. Big beng II, 2020, kombinovana tehnika, 50x70 cm
2. Buđenje, 2020, kombinovana tehnika, 50x70 cm



Nevena Mišković
(1988. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
nevena_miskovic@hotmail.rs

1.     2.

1. Snevanje, 2019, linorez, 50x70 cm
2. Tri ugla posmatranja, 2018, linogravura, 50x70 cm



Aleksandar Mladenović
(1967. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
leka.mladenovic@gmail.com

F6_Psychic, 2020, digitalna štampa, 98x70 cm

Reč autora:
Skupljam fotografije, uglavnom svoje i neke iz javnog domena koje se tiču tema koje me zabavljaju. To su teorije zavere, reklame “paranormalnih” usluga-vidovnjaka i razne bizarne i vizuelno intrigantne situacije. Od njih su nastali foto-kolaži koje vodim pod nazivom serija F (od “funny”-zabavno) i koja je deo većeg ciklusa “štampane stvari” koje su se u medjuvremenu pretočile u virtuelne. (Važna napomena: Tekst o radu sadrži 66 reči i 333 karaktera)



David Mlađović
(1994. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
mladjovic.david@gmail.com

Bez naziva, 2019, kolografija, 100x70 cm

Reč autora:
"Kako sam autor opisuje svoje delovanje, naglasak nije na dopadljivosti rezultata ili na veštini izvođenja, već je težište usmereno na stvaralački čin kontrolisanih i slučajnih slaganja materijala na ploči. Sadržaj grafičkog lista emituje neposrednu sliku postavljenih podloga različitih osobina pronađenih tkanina, odbačenih kartona i sličnih materijala koji ċe postati dom nanete boje i oživljenog otiska provučenog kroz pritisak prese na papir. Poetički narativ je bez ikakve direktne priče, nema ljudske figure. Figuralnost je proizvod same materije ili naknadne intervencije autora kroz snop poteza koji spadaju u domen gestualnog zahvata. Ponekad, dinamični klišei za autora postaju objekat, koji pored mogućnosti štampanog otiska sa pripremljene površine, postaju i objekti za sebe."



Ahmed Modhir
(1956. Bagdad)
Institut likovnih umetnosti, Bagdad
modhir@gmail.com

1.     2.     3.

1. Bez naziva, 2019, drvorez, 108x78 cm
2. Bez naziva, 2019, drvorez, 108x78 cm
3. Bez naziva, 2019, drvorez, 108x78 cm



Kanami Morita
(1979. Tokio)
Musashino Art University, Japan
m-kanami@jcom.home.ne.jp

1.     2.     3.

1. A Fragment of the Moment #3, 2019, litografija, 20x20 cm
2. In the Morning, 2018, litografija, 10x10cm
3. A Fragment of the Moment #3, 2019, litografija, 20x20cm



Dragan Najdanović
(1966. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
dragannajdanovic@yahoo.com

Prelaz, 2020, digitalna štampa, 50x70 cm



Miloš Nasković
(1974. Aleksinac)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
milosnasko@yahoo.com

1.     2.

1. Ljuštura napuštenog morskog ježa II, 2020, digitalna štampa, 50x70 cm
2. Ljuštura napuštenog morskog ježa III, 2020, digitalna štampa, 50x70 cm

Reč autora:
Prikazani radovi predstavljaju nastavak mojih umetničkih istraživanja u kojima je osnovni motiv morski jež. Na seriji ovih grafika, koja upotpunjuje seriju slika i crteža, ljuštura i sama tekstura morskih ježeva je prikazana u gro planu. Posmatraču se nameće zanimljiva vizuelna celina nastala dinamičkim ritmičkim kretanjima, fantastične strukture, i teksture, suptilnih koloritnih odnosa - poput imaginarnih predela ili apstraktnih kompozicija. „Ljušture“ se pojavljuju kao otisak sa jedne prirodne površine sa posebnim, originalnim i autentičnim identitetom koja se posredstvom savremene tehnologije multiplicira na grafički list.



Teodora Nikolić
(1998. Niš)
Fakultet umetnosti, Niš
tea.nik.ni@gmail.com

1.     2.     3.

1. Supermoć sutrašnjice, 2020, algrafija, 70x50 cm
2. Putokaz, 2019, rezervaš, 35x25 cm
3. Afrika, 2019, bakropis/akvatinta, 33x20 cm



Branko Nikolov
(1956. Dimitrovgrad)
Akadamija likovne umetnosti, Sofija
brankonikolov@yahoo.com

1.     2.

1. Odsjaj..., digitalna štampa, 70x100 cm
2. Odsjaj..., digitalna štampa, 70x100 cm



Ivan Ninov
(1946. Tzonevo-Varna, Bugarska)
Umetnička škola, Sofija
ivan_ninov@abv.bg

1.     2.

1. Space, 2019, suva igla, 49x70 cm
2. Composition, 2019, suva igla, 49x66 cm



Dušan Novaković
(1973. Beograd)
Icart Photo Paris
dusan.novakovic@gmail.com

L’esprit # 5, 2020, algrafija, 50x70 cm

Reč autora:
IZOLACIJA, DIGITALIZACIJA, KREACIJA.
Trenutno stanje, postojeće stanje, neophodno – trajno stanje
Čarolija učenja…Umjetnik koji je ”zadovoljan”, on proizvodi kič. (Reče jedan, voljeni mi muzičar).
U ovom trenu, nalazimo se u opsadnom stanju izazvanom virusom, a to nam daje priliku i vremena, da porazmislimo o nama, ljudskim bićima, za koje po našoj logici, verujemo da su u svemu nadmoćna. A kada bi malo bolje razmislili, postojimo i postojaćemo dok god nas virusi, bakterije, insekti i biljke budu tolerisali. Kada bi nestali svi zajedno sa lica zemlje nekim čudom, prirodi bi bilo neophodno samo pola milenijuma da od nas ne ostane nikakav trag, barem na prvi pogled.
Živimo u vremenu, kako ono narod kaže: ”Što je brzo, to je i kuso”, bukvalno. Postojimo u poslovici a nismo obavešteni. To i nije preterano mudro.
Jurcamo k’o muve bez glave a sve manje stižemo gde god krenuli ili šta radili.
Uprkos svemu i dalje imamo neutaživu potrebu da stvaramo, šta god nas zadesilo i tako kroz celu našu istoriju. Opširnije



Christopher Nowicki
(1950. Toledo, Ohajo, SAD)
University of Toledo, Ohajo, SAD
me@chrisnowicki.com

1.     2.     3.

1. Fern Woman, 2020, mecotinta / akvarel, 27x34 cm
2. Xochipilli, 2019, mecotinta / akvarel, 27x34 cm
3. Raven, 2019, mecotinta / akvarel, 27x34 cm



Đorđe Odanović
(1956. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
godan@sbb.rs

1.     2.

1. Fragmentisani među-prostor 1, skica – fotokolaž /fotolito otisak
2. Fragmentisani među-prostor 2, skica – fotokolaž /fotolito otisak

Reč autora:
Fragmentisani među - prostor
Fragmentisana fotografska slika otvara među - prostor unutar predloška prirode i rešetkaste strukture kojom je obuhvaćen. Uvodi kategoriju vremena preko sukcesije detalja, promene svetla. Ovi stimulansi potpomognuti informacijama u polju kvadrata oblikuju vizuelnu predstavu. Mašta usmerava naš pogled na svet, koristeći filtere naših emocija, percepcije i iskustva. Svako od polja ulazi u optičku igru i pulsira samostalno kao i u okviru celine kroz igru privlačenja i odbijanja. Fotografije,su rezultat pažnje prema detaljima, sofisticirane obrade, ritmički postavljene, odaju magičan i tajanstven kvalitet.



Vesna Opavsky
(1976. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
vesna@opavsky.net

Sezona leptira, 2020, digitalna štampa, 80x80 cm

Reč autora:
Bavim se odnosom društva prema prirodi. Na kampovanjima prikupljam materijale iz prirode koje kasnije obrađujem digitalnom tehnikom kombinujući crtež i fotografiju.



Jana Oršolić / Grupa Амејзинг
(1979. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
jana.orsolic@gmail.com

Solidarnost, 2018/2020, serigrafija, 50х70 cm

Reč autora:
O RADU
Kaligrafska kompozicija SOLIDARNOST je deo mini serije od 5 radova originalno napravljenih za kolekciju majica Štenderaj, za projekat LiceUlice.
O GRUPI
Grupa Амејзинг nastala je spontano, kao reakcija na česte diskusije, analize i razmišljanja šta savremena grafika jeste i šta sve može da bude. Ideja ove grupe je da akcenat stavi na kritičko mišljenje, na inovativnu upotrebu medija i praksi.



Bojan Otašević
(1973. Kragujevac)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
bojanotashevich@gmail.com

1.     2.

1. Odmor, 2019, algrafija, 100x140 cm
2. Umor, 2019, algrafija, 100x140 cm

Reč autora:
Rađene u paru grafike pod nazivom "Umor" i "Odmor" predstavljaju dva ženska akta u noćnoj atmosferi, osvetljena jakim spot svetlom. Urađene tehnikom algrafije na tamno sivom papiru marke Fabriano. Svaka je urađena iz dva sastavljena velika formata papira. formata 100h70 cm što je dosta zakomlikovalo ceo postupak, jer je trebalo paziti na pasovanje dva posebno štampana papira. Obe grafike se sadrže iz pet štampajućih prolaza - tri su otisnuta belom bojom, dva crnom bojom, sa malom razlikom, drugi crni prolaz je transparentna crna boja. Na ovaj način svetlost koju daje bela boja nije najsvetlija, kao recimo bela koju daje podloga belog papira, već bela štamarska boja (olovna bela) ima sivkasti prizvuk što daje opštem utisku prigušenog noćnog svetla.



Miško Pavlović
(1965. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
misko_pavlovic@yahoo.fr

1.     2.     3.

1. Cactus riot, 2019, digitalna štampa, 100x70 cm
2. Broken Marseillaise, 2019, digitalna štampa, 100x70 cm
3. White morning, 2019, digitalna štampa, 100x70 cm

Reč autora:
Grafike su inspirisane direktno ili indirektno socijalnim previranjima u svetu (motiv razbijene Marseljeze Fransoa Rida sa Trijumfalne kapije), promenama koje se iz industrijskog privrednog domena reperkutuju na prirodu (mreža autoputeva od kojih je sačinjena „nova priroda“ u radu White morning).



Dimitrije Pecić
(1961. Priština)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
dimitrije.pecic@gmail.com

Pogled kroz prozor 12, 2019, drvorez, 122x85 cm

Reč autora:
Fragment urbanog pejzaža
Proces opažanja prirode (shvaćene u najširem smislu) vrlo često se, a možda i uvek, zasniva na izdvajanju detalja iz neke celine. Ti detalji nam omogućavaju da analiziramo i razumemo suštinu fenomena koji se u jednom trenutku našao u fokusu naše pažnje. Značaj nekog vizuelnog fragmenta ogleda se u tome što on pokreće vizuelne sile i uspostavlja odnose u okviru našeg vidnog polja i istovremeno stvara odnose unutar kompozicije likovnog dela.



Tamara Pešić
(1988. Leskovac)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
tamarapesic.ai@gmail.com

Oh yeah, 2020, digitalna štampa, 25x31 cm



Gordana Petrović
(1959. Batajnica)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
prudencijap@gmail.com

In the Depth, 2018, suva igla, 50x75 cm

Reč autora:
Gde je stvarnost na nebu ili dnu vode? U našim maštarijama, beskraj je isto toliko dubok na nebu kao i pod vodom. Ovim dvostrukim slikama kakva je slika ostrva-zvezde psihologija imaginacije nikada neće posvetiti dovoljno pažnje. One su kao neki čvorovi sna koji, zahvaljujući njima, menja registar, menja materiju. Ovde u ovom čvoru, voda uzima nebo. San daje vodi smisao najdalje postojbine, nebeske postojbine.
Gaston Bašlar: Voda i snovi. Ogled o imaginaciji materije



Jelena Petrović Luković
(1988. Brčko)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
petrovicjelena88@gmail.com

Lovor, 2019, litografija, 70x50 cm

Reč autora:
Grafika Lovor deo je serije radova Metamorfoze, inspirisanih istoimenim delom Pubija Ovidija Nazona.



Nađa Petuhov
(2000. Kragujevac)
Akademija umetnosti, Novi Sad
petuhovnadja3@gmail.com

1.     2.

1. Oko, 2019, linogravura/linorez, 20x20 cm
2. Noć, 2019, linogravura/linorez, 43x43 cm



Mirjana Preradović
(1996. Prnjavor)
Akademija umjetnosti, Banja Luka
mirjana4891@gmail.com

1.     2.     3.

1. Kuća 82, 2019, akvatinta, 70x50 cm
2. 4. Sprat, 2019, akvatinta, 70x50 cm
3. Ulaz, 2019, akvatinta, 70x50 cm

Reč autora:
Grafikama Kuća 82, 4. Sprat, Ulaz predstavljam prizore svakodnevice koji podliježu transformaciji i zajedno su prožeti atmosferom tišine, osamljenosti i melanholije.



Ana Prodanović / Grupa Амејзинг
(1991. Čačak)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
anarty.prodanovic@gmail.com

Tač skrin, 2020, digitalna štampa, 50x64 cm

Reč autora:
Rad je nastao slobodnim skiciranjem je u aplikaciji za crtanje na pametnom telefonu. Svako slovo izvedeno je jednim pokretom kažiprsta na ekranu. Kopmozicija evocira spontanost, energičnost i ushićenje otkrivanjem novih načina beleženja ideja. Rad je deo zbirke nastale pod okriljem grupe Амејзинг.



Jadranka Protić
(1948. Pula)
jadranka.protic@gmx.at

       

Iz serije »Veil of day and night«, 2019/2020, kombinovana tehnika, 47x58 cm

Reč autora:
treptaj nadanja, netaknuti svetovi, srećna deca! slike otvaraju porte! u grafici gradim svet suptilnim linijama, toliko učestalim da ni tračak svetlosti nemože da nadje put, tama se širi. linija je nadahnuće, najlepša slika! u traženju prostora slažem i savijam moje slike, moje crteže, moje grafike i stvaram treću dimenziju mog sveta. zavlačim se i skrivam za tren, osećajuci sreću koja me očarava!



Kristina Puvača
(1994. Novi Grad)
Istituto Statale Superiore „Carlo Anti“ Villafranca di Verona
kristinapuvaca7@gmail.com

MODA, 2020, linorez, 35x50 cm

Reč autora:
Oduvijek me mnogo privlače štampani mediji, pogotovo visoka i duboka štampa. Ovaj rad je prvi u novoj seriji u kojoj želim da se bavim figurativnom prikazu ženskih tijela u modno-dizajnerskom svijetu, jarkih boja koje počevši od skica, prenosim na ploče, trenutno minimum pet (plava, žuta, madženta, bijela i crna).



Minja Radašinović
(1998. Kragujevac)
Student Filološko-umetničkog fakulteta, Kragujevac
minjaradasinovic1998@gmail.com

Miran san, 2019, algrafija, 24x34 cm



Jovana Radić
(1995. Kotor)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
jovanaradic3@gmail.com

1.     2.

1. Bez naziva, 2020, sitoštampa, 65.5x83 cm
2. Selfie, 2020, sitoštampa, 58x60 cm

Reč autora:
"Nasuprot temama koje nastaju iz pobuda senzacionalizma i/ili potrebe dnevne politike, Jovana Radić se priklanja onoj univerzalnoj, večito neiscrpnoj temi figuracije ljudskog tela. Preispitivajući izvore, analizira odnos tela u smeru komunikacije sa samim sobom, ali i odnosu prema ličnom, intimnom prostoru. U krupnom planu jeste telo, koje uglavnom biva nedefinisanog pola i roda, što isto to telo ne čini bezličnim i identiteski uskraćenim. Tako okarakterisano, ono pre biva skup sličnosti, a ne različitosti i drugosti između ženskog i muškog. Na taj način, autorka želi da se približi samom čoveku, kao i fenomenima kojima svedočimo i našem odnosu, odnosno odgovorima prema njima."



Slobodan Radojković
(1967. Niš)
Fakultet likovnih umetnosti, Skoplje
radojkovic.slobodan@gmail.com

Skloništa, 2020, suva igla, 60x80 cm

Reč autora:
Aktuelni ciklus radova „Kolibe – skloništa“ razmatra različite forme mesta za život. Koliba ima rudimentarni oblik i ukazuje na potrebu za intimnim prostorom pojedinca. Lišena je suvišnih arhitektonskih elemenata ili nepotrebnog komfora. Čini se da nagoveštava nužnost nekakvog vraćanja na izvorne i suštinske potrebe pojedinca. Ona postaje funkcionalno mesto i prostor duhovnog otrežnjenja.



Nikola Radosavljević
(1991. Užice)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
paganpoetry2011@yahoo.com

1.     2.

1. Protection, 2019, linorez, 50x70 cm
2. Mehanizmi samoodbrane, 2020, linorez, 100x70 cm



Matija Rajković
(1980. Beograd)
Akademija umetnosti, Novi Sad
matijarajkovic@gmail.com

1.     2.

1. Nojeva barka, 2019, digitalna štampa, 57x77 cm
2. Aura, 2020, digitalna štampa, 78x55cm

Reč autora:
Postupak konstruisanja, umnožavanja i preklapanja, nastavak je dosadašnjih istraživanja koja sam razvijao pre svega u crtežu. Tamna forma izraženog grafizma, sa naznačenim zanimanjem za samu strukturu, čija se promena dešava samo na nivou i u skladu sa medijem, vremenom se pomerila od crtačke, manuelne, ka digitalnoj grafici. Radovi „Nojeva barka“ i „Aura“ su iz novog ciklusa „Dekompresija“.



Bojana Rakić
(1998. Požarevac)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
boyanarakich98@gmail.com

Bez naziva, 2020, kombinovana tehnika, 39x53 cm



Mina Rakidžić
(1991. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
minarakidzic@gmail.com

1.     2.

1. Archetypal Settings - The Rock, 2018, kseroks litografija, poliptih, 108x80 cm
2. Archetypal Settings - The Sea, 2018, kseroks litografija, poliptih, 125x160 cm

Reč autora:
Kroz alternativne, hibridne grafičke tehnike, prikazujem mogućnost praktikovanja grafike u uslovima van radionice. Ovakvim podsećanjem na dostupnost informacije nastojim da podržim osvežavanje tradicionalnog pristupa grafičkom mediju. U seriji radova “Arhetipski ambijenti”, ostajući verna ranijim interesovanjima za vizuelnu analizu prostora i predela, predstavljam prepoznatljive situacione arhetipove – more, stenu, šumu, ostrvo, grad itd. U pojavi instant–čitljive, univerzalne informacije, srodne svakom pojedincu nezavisno od njegovog porekla, prikazujem materijal iz ličnog arhiva koji obrađujem procesima fotomontaže i crtačkim intervencijama.



Branko Raković
(1967. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
brr305927@gmail.com

Portrait AML, 2020, digitalna štampa, 50x70 cm

Reč autora:
Rad je kombinacija foto predloška i crteža u kompjuterskom programu. Cilj je čist grafički izraz portreta sa blendiranom pozadinom u maniru crteža i imitacije teksture, povezan sa likom umetnika AML.



Miroslava Raković
(1955. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
rakovicm55@gmail.com

Otisci, 2020, digitalna štampa, 30x38 cm

Reč autora:
Moj rad ima jaku vezu sa prirodom, tačnije inspiraciju pronalazim u njenim malim artefaktima ili detaljima, kao što je stari ispucali zid ili neka druga površina na kojoj je vreme ostavilo svoj trag. Pronalaženje savršene ravnoteže između oblika, boje, površine i structure uvek je izazov i emocionalna borba. Samo postojanje ove energije čini mi se tako privlačnim u radu sa različitim medijima.



Marko Ramljak
(1984. Zadar)
Akademija likovnih umjetnosti Široki Brijeg
marko.ramljak.zd@gmail.com

1.     2.     3.

1. Mocira, 2017, kombinovana tehnika, 50x110 cm
2. Stražar, 2019, kombinovana tehnika, 50x84 cm
3. Škure, 2019, kombinovana tehnika, 50x74 cm



Inger Lise Rasmussen
Akademija likovnih umetnosti, Aarhus, Danska
ingerlise.rasmussen@gmail.com

1.     2.

1. Troms, 2012, fotogravura, 40x29 cm
2. Troms, 2012, fotogravura, 40x29 cm



Katherine Rhodes Fields
(1975, Mississippi, SAD)
Environmental Art, The Glasgow School of Art, Glazgov
katherine.fields@hccs.edu

1.     2.     3.

1. These Specks of Dust (After Goya), 2020, duboka štampa, 35.5x28 cm
2. Miasmatic, 2020, monotipija, 56x38 cm
3. X Marks the Spot, 2020, litografija, 35.5x28 cm



Tijana Rodić
(1995)
Fakultet umetnosti, Priština-Zvečan
tijanarodic13@gmail.com

Mihael Talj, 2019, kombinovana tehnika, 25 x 50 cm

Reč autora:
O šahistima sam istraživala u toku master studija. Privučena ovom igrom želela sam da saznam što više o njoj, njenom nastanku i istoriji. Upravo tako sam saznala za najbolje velemajstore, jedan od njih je i Mihael Talj koji je predstavljen na ovom radu.



Xenis Sahinis
(1954. Solun)
Nacionalna škola likovnih umetnosti, Atina
xenisax@vis.auth.gr

Herald of Evil News, 2012, digitalna štampa i suva igla na pleksiglasu, 120x60x5 cm



Maja Simić
(1975. Kikinda)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
maja.simic.maja.simic@gmail.com

Kiša, 2019, digitalna štampa, 70x100 cm



Aleksandar Simonović
(1990. Majdanpek)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
a_simonovic@outlook.com

1.     2.     3.

1. Rađanje, 2020, kombinovana tehnika, 10x10 cm
2. Bez naziva, 2020, kombinovana tehnika, 10x10 cm
3. Bez naziva, 2020, kombinovana tehnika, 10x10 cm

Reč autora:
Radovi tumače životni ciklus na jedan subjektivan način.



Srđan Simović
(1999. Banja Luka)
Student Akademije umjetnosti, Banja Luka
srdjansimovic9@gmail.com

Odrastanje, 2019, linorez, 22x38 cm

Reč autora:
Odrastanje kao proživljavanje i shvatanje iluzije dualnosti i komplikovanosti realnosti.



Jelena Sredanović
(1982. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
jelenasredanovic@yahoo.com

1.     2.

1. Trenuci 1, 2019. postupak ravne štampe na drvenoj matrici, 50x70 cm
2. Trenuci V 1, 2019. postupak ravne štampe na drvenoj matrici, 50x70 cm

Reč autora:
Moja dosadašnja umetnička istraživanja obuhvatila su iznalaženje grafičkog izraza u predstavljanju promenljivih prizora prirode, njihove materijalnosti, kroz različite postupke rada na drvenim matricama, ispitivanje mogućnosti poznatih tehnika, traženje novih mogućnosti materijala i postupaka.



Vida Stefanović
(1973. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
stefanovic_vida@yahoo.com

1.     2.

1. Tri mlada lica, 2019, linogravura, 27x70 cm
2. Ikar, 2020, linorez/linogravura, 60x43 cm

Reč autora:
1.Tri mlada lica, u tehnici linogravure (urezivanja linija i površina u meku podlogu) formatom upućuje na inspiraciju zidnim frizom a bojama u toplim žutim i smeđim, siena tonovima fresko medijum. Slojevi boje u arhajskim tonovima preko toplih žutih do mars crne blede i postaju ahromatski. Ovakvim likovnim pristupom želela sam da slika ostane otvorena, a posmatraču da mogućnost različitih tumačenja od arhetipskih mitskih heroja do likova hrišćanskih svetaca.
2. Ikar, u kombinovanoj tehnici, linoreza i linogravure reinterpretira tragičnu sudbinu mitskog junaka koja u humanističkim tumačenjima ima pedagoški karakter, u apologiju čežnje za idealom.



Tina Stanetić
(1992. Kostanz, Nemačka)
Akademija likovnih umjetnosti, Trebinje
charliethebubblegum1@gmail.com

1.     2.     3.

1. X-R, 2019, linorez, 60x60 cm
2. 0 - - 1, 2020, sitoštampa, 70x90 cm
3. Ponuda, 2019, sitoštampa, 50x30 cm

Reč autora:
Koncept istraživanja u radu je promjena svjesnog kao i prilagođavanje samog čovjeka dobu tehnološkog razvoja.



Ivana Stanković
(1973. Niš)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
ivancica73@yahoo.com

Zaštićen/zaštićena, 2020, litografija, 30x50 cm

Reč autora:
Zaštićeni belinom, puteve ispisujemo bez bezbojazni od greške i posledica. Znamo da će belina istog trenutka tragove da obriše. Verujemo radi naše sigurnosti. Ili zbog svoje tajnosti? Ko to zna...?
Branislava Ilić



Miloš Stanojev
(1973. Novi Sad)
Akademija umetnosti, Novi Sad
miloooss@yahoo.co.uk

Bez naziva, 2020, algrafija, 50x65 cm



Aleksandra Stevanović
(1994.)
Master primenjeni umetnik
alex.ana49@hotmail.com

Koreni, 2018, kombinovana tehnika, 70х48 cm

Reč autora:
Grafika „Koreni” nosi jedno otvaranje oblika određenih skupova koji su zavisni jedni od drugih i koji stvaraju utisak kretanja, pregrupisavanja, traganja, neizmeničnog reda i nereda. Ova grafika priča o našoj uzajamnoj zavisnosti u prirodi i cikličnom toku po kome sama priroda funkcioniše.



Milana Stijak
(1997. Banja Luka)
Akademija umjetnosti, Banja Luka
milanastijak@gmail.com

1.     2.

1. Odredište, 2019, akvatinta, 56x65 cm
2. Struktura, 2019, akvatinta, 50x70 cm

Reč autora:
U svom radu bavim se različitim arhitektonskim formama. Pravilne površine tih formi sam počela da proizvoljno deformišem, ali na taj način da u takvom novom sistemu postoji određeni zakon kome podliježu svi njegovi elementi i funkcionišu kao međusobno povezani. Taj sistem se javlja u vidu pravilnog ili nepravilnog geometrijskog oblika i on je tu da obuzda deformisane elemente unutar nje.



Charlie Stiven
(1960. Aberdin, Škotska)
Fakultet umetnosti, Edinburg
c.stiven@ed.ac.uk

1.     2.

3.

1. Pronto, kombinovana tehnika, 38x26x26 cm
2. Grab And Go, kombinovana tehnika, 28x48x26 cm
3. Husk, kombinovana tehnika, 28x44x25 cm



Olivera Stojadinović / Grupa Амејзинг
(1953. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
olica@sbb.rs

1.     2.

1. Angewandte-1, 2020, serigrafija, 50x70 cm
2. Angewandte-2, 2020, serigrafija, 50x70 cm

Reč autora:
Grupa Амејзинг nastala je spontano, kao reakcija na česte diskusije, analize, razmišljanja, šta savremena grafika jeste i šta sve može da bude. Namera ove grupe je da akcenat stavi na kritičko mišljenje, kao i na inovativnu upotrebu medija i praksi. Rad ”Angewandte” inspirisan je razgovorima o primenjenoj umetnosti, njenoj interakciji sa drugim umetnostima i naukom, kao i o redefinisanju pojma „primenjena umetnost” u savremenim uslovima. Rad nije realizovan u štampi. U planu je bilo da se isproba realizacija u dve varijante: belom bojom na crnom papiru i fluorescentnim bojama na sivom papiru, pa bi bila odabrana jedna verzija.



Ljiljana Stojanović
(1955. Ljubljana)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
ljika.stojanovic@gmail.com

Osmokraka, 2020, linorez, 25x25 cm



Slobodan Stojilović
(1947. Roanda)
Akademija likovnih umetnosti, Beograd
slobodanstojilovic@gmail.com

Svetlo i linija, 2019, bakrorez, 5.8x7.3 cm



Jovana Subašić
(1997. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
subasic.jovana@yahoo.com

1.     2.     3.

1. Rezervat, 2019, duboka štampa, 60x80 cm
2. Kapije istoka, 2019, bakropis, 26x48 cm
3. Bez naziva, 2019, sitoštampa, 50x70 cm



Jacek Szewczyk
(1958. Vroclav)
Državni fakultet likovnih umetnosti, Vroclav
szew0717@gmail.com

1.     2.     3.

1. Udrycze, 2016, bakropis, 79.5x59.5 cm
2. Udrycze 1, 2016, bakropis, 79.5x59.5 cm
3. Ogródek dr Jordana, 2019, bakropis



Aleksandar Škavić
(1998. Banja Luka)
Student Akademije umjetnosti, Banja Luka
aleksandarbl05@hotmail.com

Fosili Noći, 2019, bakropis, 100x70 cm



Brankica Tepić
(1991. Banja Luka)
Akademija umjetnosti, Banja Luka
brankica.tepic@gmail.com

1.     2.     3.

1. Nesmotreno, 2018, linorez, 66x28.5 cm
2. Razilaženje, 2018, linorez, 66x28,5 cm
3. Iz inata, 2018, linorez, 66x28.5 cm

Reč autora:
Radovi rađeni u tehnici linoreza iz ciklusa radova “Mreža”, gdje kroz specifičnost samog medija pokušavam realizovati ideju odnosa mene kao pojedinca prema svijetu i samom tom mediju. Grafički radovi, nastali kao produkt mog stalnog traganja za suptilnim vezama među ljudima i nevidljivim nitima koje pletemo svakim trenom svog postojanja, kroz spečifičan likovni jezik pokusavam da ispričam priču o različitim svjetovima u nama samima, kao i korelaciji tih svjetova...



Mirjana Tomašević
(1967. Beograd)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
tomassevic@gmail.com

1.     2.

1. Metež, 2018, kolografija, 60x80 cm
2. Muk, 2018, kolografija, 60x80 cm



Tijana Tomić
(1998. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
t.tomic998@gmail.com

1.     2.     3.

1. Pančićev vrh, 2020, duboka štampa, 28.5x23.5 cm
2. Mesečina, 2020, duboka štampa, 9.5x14.7 cm
3. Bez naziva, 2019, duboka štampa/akvatinta, 14x34 cm



Vladimir Tomić
(1948. Bečej)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
tomicmisha@gmail.com

A3, 2020, digitalna štampa, 41x76 cm



Jelena Trajković Popivoda
(1980. Kraljevo)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
jelena.trajkovic.art80@gmail.com

Iz ciklusa „Vortex“, 2020, digitalna štampa, 28.95x21.85cm

Reč autora:
Digitalna grafika „Vortex“ jeste studija ljudskih figura u pokretu i plesu. One tvore neparvilni krug/spiralu koja se uzdiže i na vrhuncu uspona pravi zaokret i slobodan pad. Sukcesivni pokreti nagih tela prati kružni crtež godova drveta. Danas kada je harmonija u čoveku potpuno narušena, rad ide po tragu uravnoteženesti suprotno realnosti koja je mučna. Zato je logičan odabir pet boja, za kolorit rada, iz palete Matisa.



Jovan Turčinović
(1998. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
jovanturcinovic@gmail.com

1.     2.

3.

1. Alice, 2020, digitalna štampa, 100x70 cm
2. Zubi, 2019, sitoštampa, 100x70 cm
3. Soba 777, 2019, sitoštampa, 100x70 cm

Reč autora:
U svom radu bavim se pitanjem privatnosti i intime u 21. veku. Korišćenjem ličnih fotografija i simbolikom u svom radu naglašavam probleme sa kojima se ljudi susreću i problemima na kojima moja (mlađa) generacija i odrasta. To je nešto što je prihvaćeno i naše je da se navikavamo, jer ne možemo da izbegnemo ulaz tehnologije u naš privatan život. Koristim upečatljive motive i intenzivne boje koji pored svoje agresije otvaraju i prostor za neku melaholičnu atmosferu.



Nina Urošević
(1996. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
urosevic.nina96@gmail.com

Bez naziva, 2019, linorez, 50x70 cm



Vladimir Veljašević
(1969. Smederevska Palanka)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
vladimirveljasevic@gmail.com

Bez naziva, 2019, sitoštampa, 40x120 cm



Milena Višekruna
(1980. Knin)
Visoka škola strukovnih studija, Beogradska politehnika
vishekrunam@gmail.com

1.     2.     3.

1. Mala ja l, 2019, kombinovana tehnika, 29x20.5 cm
2. Mala ja ll, 2019, kombinovana tehnika, 20.5x29 cm
3. Mala ja lll, 2019, kombinovana tehnika, 31.5x44.5 cm

Reč autora:
Tri rada su deo serije nazvane Mala ja. Kombinovaom tehnikom predstavljen je odnos majke i ćerke. On se razvija kroz nova iskustva, učenje i radost sa jedne, i osvrta na “starog, a mladog“ sebe, sa druge strane. Koloristički, svaki rad je nastao spontano i drugačiji je od ostalih, baš kao što svaki odnos ima svoj “ ton“.



Suzana Vučković
(1966. Vladičin Han)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
sukijetu@gmail.com

Na grani 7, 2019, kombinovana tehnika, 110x80 cm

Reč autora:
Fascinantne groteske katedrale Notr Dam u Parizu izvedene su kombinovanom tehnikom na ručno pravljenom papiru. Njihovim izmeštanjem sa izvornog mesta, oduzimanjem njihove izvorne arhitektonske i simboličke funkcije pa smeštanjem u krošnje drveća, trudim se da ih oživljujem, da prestaju da budu skulpture (!) čak da intenziviram njihovo prisustvo do maksimuma, da ih pretvorim u opominjuće svedoke našeg života...



Biljana Vuković
(1949. Beograd)
Fakultet likovnih umetnosti, Beograd
biljana.vukovic.beograd@gmail.com

Studenica, 2019, akvatinta/bakropis, 34x48 cm



Qianzhi Zeng
(1957. Peking)
Centralna akademija likovnih umetnosti i dizajna, Peking
qianzeng@yahoo.com

1.     2.     3.

1. Dragonfly I, litografija
2. Dragonfly II, litografija
3. Dragonfly III, litografija



Sanja Žigić
(1985. Kikinda)
Akademija umetnosti, Novi Sad
sanja0zigic@gmail.com

1.     2.

1. Iz serije radova „Barijere“ 1, 2019, digitalna štampa, 47.5x34 cm
2. Iz serije radova „Barijere“ 2, 2019, digitalna štampa, 47.5x34 cm

Reč autora:
Prepreke, blokade, ograničenja, kočnice, otpor, zavrzlame, začkoljice, smetnje, sprečavanje... Sve su to sinonimi za barijere. U odrazu društvene situacije pronalazim kreativan izazov za stvaranje i ovaj umetnički istraživački rad odgovor je na svakodnevna dešavanja i lična iskustva.



Siniša Žikić
(1951. Trnjane)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
sverade11@sbb.rs

Žičani, 2020, suva igla, 70x30 cm

Reč autora:
Da li Siniša Žikić - dok nosi Muziku svog života koja daje ritam telu i duši - intonira apolonijsku širinu dobro temperovanom principu kreativnih opservacija?



Bojan Živić
(1962. Niš)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
bojan.graficar@gmail.com

1.     2.

1. Friz sa belim, 2018, akvatinta/linorez/suvi žig, 50x70
2. Triptih, 2018, akvatinta/linorez, 50x70 cm

Reč autora:
Diskretna tonska rešenja, balans, multipliciranje motiva i odgovarajuća dinamika, težnja su za nekonvencionalnim pristupom umetnosti multioriginala. Različite su mogućnosti koje se otvaraju ovakvim konceptom. Uvođenje znakovnog u neposredan sadržaj u vidu geometrijskih belih, crvenih, crnih oblika ili linija, iziskuju razložnost, a takođe pozivaju i na izvesnu meditativnost i pažljivo iščitavanje grafičkih elemenata izvedenih kombinovanjem tehnika duboke i visoke štampe.



Mina Živić
(1997. Niš)
Student Fakulteta umetnosti, Niš
mina.zivic@yahoo.com

Zid, 2020, sitoštampa, 70x70cm

Reč autora:
Rad, kao samo jedan iz serije grafika štampanih sa sita, nastao je u težnji da se poništi jasna granica tehničkih mogućnosti unutar različitih grafičkih disciplina. Da se na velikim formatima otisaka nastalih u sito štampi, prenese duh bakropisa kao jedne od osnovnih tradicionalnih tehnika.



Mirjana Živković
(1970. Ruma)
Fakultet primenjenih umetnosti, Beograd
mirjananana@yahoo.com

HI-FI, 2019, digitalna štampa, 30x42 cm







 
 
 
 
   
Galerija Grafički kolektiv, Dragoslava Jovanovića 11, Beograd, tel: 011.3285.923, 065.6646.718; tel/fax: 011.2627.785
Radno vreme: 12-20 h, subotom 12-17 h, nedeljom ne radi